JUSIONYTE Ruta

Présentation de JUSIONYTE Ruta

 

L’artiste Ruta JUSSIONYTE maîtrise un art majeur original, celui de la sculpture de terre et de bronze. Elle façonne des personnages, mi-homme, mi-animal, de frêles silhouettes humaines au visage sans âge.

En couples ou solitaires, les êtres de Ruta Jusionyte semblent sortir des affres de la mythologie grecque ou d’une fable nordique. Tous appartiennent à une même tribu échappée des pages d’un récit qui auraient traversé le temps.

L’art de cette artiste naît de la matière, la terre, qu’elle pétri et façonne avec passion dans son atelier. Elle prépare d’abord une esquisse, qui fera naître sa sculpture. L’artiste s’attaque ensuite au modelage des différentes parties du corps : jambes, hanches, buste, bras, cou et enfin, elle termine par la tête, parfois animale, parfois humaine, pour créer son œuvre.

Le regard porté par l’artiste sur l’art est toujours le même, qu’importe le reste. C’est un art contemplatif d’un univers imaginaire, peut-être intérieur.

Anne-Laure Peressin Critique d’art

 

Biographie

Ruta JUSSIONYTE est née en 1978 en Lituanie, à Klaipéda. Cette artiste s’inscrit en 1996 à l’Académie des Beaux-Arts de Klaipéda, puis de 1998 à 2001, à l’Académie des Beaux-Arts de Vilnius. Sortie diplômée de l’Ecole Supérieure des Beaux-Arts de Vilnius, l’artiste se rend en France et s’installe près de Paris, en 2003.

Ruta crée à vif. Elle désaveugle. Elle invente un prodigieux magma chromatique âpre et décalé. Dans ses sculptures, l’artiste fait cohabiter le drame, le jeu et la fête. Les sculptures de cette artiste échappent à toute convention.

L’artiste capture dans ses sculptures les forces vives des énergies indomptées de la vie. Ainsi ses émouvantes créations sont toujours habitées d’animalité latente. Cet art lumineux exulte de santé sauvage, et d’immense poids de vie dévorante. Trouble insidieux d’un art envoûté.

Christian Noorbergen, Critique d’art

 

Ruta Jusionyté :  de l’animus et de l’anima

« Une œuvre d’art n’expose pas une vérité préétablie, elle incarne une vérité vécue. »  André Maurois.

Ce qui nous a surpris d’emblée dans l’atelier de Ruta Jusionyte c’est la tonalité particulière qui surgit de ses œuvres.

Ses couleurs dans leur ensemble nous ne les trouvons pas ailleurs. Sa chromatique épouse instinctivement ses traits larges et sensuels, donnant vie à ses toiles. Sa palette semble inspirée de toutes les nuances de l’ambre : les bruns, les jaunes et les rouges fusionnent, « les jaunes et les verts sonnet » les violets claquent, les tâches se répondent et ses bleus évoquent le ciel hivernal au-dessus de la Baltique, comme une grande respiration. L’artiste est née à Klaipèda en Lituanie, au bord de cette mer du nord où ce que l’on appelle « l’or de la Baltique » n’est autre que cet ambre évocateur.

L’animal est omniprésent dans cette œuvre. Sa présence est si naturellement associée à celle des humains, que nous ne savons plus vraiment qui est qui ? « Les animaux sont des gens comme les autres » répond spontanément dans une interview, le grand peintre des animaux, Gilles Aillaud.

Mais les animaux de Ruta Jusionyté ne sont pas réalistes comme ceux de l’artiste français. Allongés, assis, à quatre pattes, ils déploient néanmoins leur morphologie ingénue et énigmatique avec aisance et souplesse.  Dans Métamorphoses de l’âme et ses symboles, C.G. Jung écrit : « Dans l’ombre de l’inconscient est caché un trésor, le trésor difficile à atteindre.»

Dès lors, le lapin, l’ours, le cheval, l’éléphant, le chien, la tortue possèdent tous une signification secrète. Le regard des animaux peint par Ruta Jusionyte est toujours le même, interrogateur et alerte comme celui de Tia, son magnifique border collie.

Parfois l’artiste réinvente l’animal en lui octroyant une tête de dinosaure, de têtard ou une autre forme pensée par elle.

Elle leur flanque des petites oreilles pointues comme celles de chimères des cathédrales gothiques. Ingénument elle les anime, leur fait de la place, elle les encense ou bien elle examine leurs analogies avec ses propres pulsions.

Il lui arrive d’humaniser l’animal en lui prêtant la position debout, un regard malicieux et d’intentions amoureuses : « Une ode à la vie ». La question jungienne de l’anima (indice féminin de l’inconscient de l’homme) et de l’animus (l’indice masculin de l’inconscient de la femme), la préoccupe. Alors, elle élabore une poétique qui réunit l’homme et l’animal pour accéder à une identité spirituelle supérieure : « Consciemment ou non, je crée des personnages qui émergent du fond de moi-même. Et ma peinture est-ce une peinture en quête de l’homme universel ? » se demande l’artiste.

Dans ses toiles plus récentes la topographie change. Fini les repas de famille et le jeu d’échecs dans un espace clos. Fini les disputes et les verres renversés. Quelques branchages ou poussent parfois les fruits de la passion nous indiquent un monde ouvert, où il subsiste les quatre éléments de l’Univers. Nous assistons à l’éclosion d’un monde de fluides, de trous noirs où des astres abstraits éclatent, à l’image du cosmos. C’est dans cet espace expansif que ses personnages se rencontrent, évoluent, ou s’endorment en flottant déployant ainsi tout leur portée symbolique : Le loup, comme un long vaisseau totémique avance dans l’espace.  Dans son flanc, il porte une petite fille endormie.

Oui dans ces toiles récentes, nous dirions qu’à force de se fréquenter ce sont les humains qui, préfèrent imiter les animaux.

Cette fois-ci, les humains semblent avoir perdu le goût de la parole. Le langage humain, ce merveilleux outil qui justement marque la supériorité de l’homme sur le reste de la création semble avoir perdu ici son sens. Les humains n’en ont plus besoin, ni pour commander, ni pour ruser, ni pour communiquer. Les humains et les animaux vivent en harmonie. Parfois ils semblent émerveillés, parfois s’interrogent et d’autre fois il jouent. Dans la toile intitulée « Attraper le temps », d’un commun accord, ces créatures humaines et animales semblent s’engager dans un jeu anti- faustien, une course folle avec le Temps. Comme si le Temps n’était plus l’ennemi apportant la vieillesse et la dissolution mais au contraire le temps est ce qui les entraine dans une aventure cosmique, dans un ailleurs, où les humains et les animaux prennent un plaisir fou de prendre de la vitesse comme portés par les courants invisibles d’un vent intérieur optimiste et rieur.

D’un air sceptique, un lapin, un hobbit et un individu à la tête de batracien semblent avoir une autre conception de l’espace et du temps que leur audacieux camarades.  Pris dans des réflexions peu ordinaires, ils semblent se dire chacun de leur côté : « Attraper le temps…Mais quelle étrange idée… ».

Ileana Cornea

 

L’artiste a fait l’objet de plusieurs expositions, en France et à travers le monde, pour faire connaître ses sculptures. La sculpture de Ruta JUSIONYTE a notamment été exposée à des salons et à des foires internationales auxquelles elle a participé.

2024

Galerie Rasmus, Herning Art faire , Danemark 26-28/ 01

Foundation d’art Couto Mozambique , peinture 07 /02

Christel Wagner , Solo show , Mon animal Totem 15/03

2023

Galerie Salon vert – Carouges  – Switzerland

Alchimie peinture, sculpture, dessins

Galerie Rasmus, Odense, Danemark peinture

Vilnius art faire, Menu tiltas galerie, Vilnius, Lituanie

Expositions personnelles

2022

Galerie Raimondas Savickas, Vilnius, Lt Peinture, dessin

Galerie Univers, Lausanne, Ch  peinture, sculputre, dessins

2021

Galerie Claudine Legrand, rue de Seine, Paris, France peinture,  sculpture, dessin

Galerie Louise, Belgique  , sculpture

Galerie Arielle D’Hautorives, Be, peinture, sculpture, gravure 

2020

Vilnius Art faire, avec la galerie Menu Tiltas solo show peinture, sculpture

Galerie Olivier Rousseau , Tours sculpture

Zemaiciu musée d’art, Plunge, Lt sculpture

2019

Galerie Menu Tiltas, Vilnius, Lituanie, peinture, sculpture

Galerie Christel Wagner, Francfurt sur Main, DE peinture et sculpture

Invitée d’honneur Caen, Bayeux par « Artistes de Normandie » AEN Peinture, sculpture

Galerie Danielle Bourdette Gorzkowski,Honfleur, sculpture, dessin

Galerie du Jansanet, Troyes, fr peinture, sculpture, dessin

2018 

Galerie Schwab Beaubourg, Paris, Fr

Galerie Crid’art, Metz, Fr

Galerie Espace 83, Rochelle,Fr

2017

Galerie Claudine Legrand, rue de Seine, Paris, Fr
Galerie Wagner, Francfort, D

Galerie Kellermann, Düsseldorf, D

Vilnius Art Fair,Gallery Menu Tiltas, Vilnius,Lituanie

2016 

Galerie Danielle Bourdette Gorzkowski,Honfleur, sculpture

Galerie Picot-Le Roy, Morgat , sculpture

Vilnius Art Fair, Lituanie, peinture, sculpture

Galerie Saint Rémy , Liège , Belgique, sculpture

Lille Art UP, Galerie Claudine Legrand, Paris, sculputre

Karlsruhe Art Fair, Galerie Wagner, Frankfurt sur Main, Allemegne

2015

Galerie Claudine Legrand , Paris, France, sculpture

Galerie Crid’Art , Metz, France, peinture, sculpture

Galerie 22 Art Contemporain, Cabrières d’Avignon, peinture , sculpture,    dessin

Galerie Menu Tiltas, Vilnius, Lituanie, peinture, sculpture

2014

Centre d’Art Deforges, Nancy, France, peinture

Galerie Aidas , Vilnius , Lituanie, peinture, dessin

Galerie Claudine Legrand , Paris, sculpture, dessin

Galerie Saint Remy , Liege , Belgique, sculputre

Galerie De L’Univers , Lausanne , Suisse, peinture, dessin, sculpture

Galerie Danielle Bourdette Gorzkowski,Honfleur, France, sculpture, dessin

Galerie Daniel Duchoze , Rouen, France, sculpture, dessin

2013 

Galerie de L’Univers , Lausanne , Suisse, sculpture, dessin

Galerie  Picot-Le-Roy, Morgat – Presqu’île de Crozon, sculpture

Galerie Schwab Beaubourg, Paris, sculpture

Galerie Claudine Legrand, Paris, sculpture, dessin

Galerie Saint Remy, Liège, Belgique, sculpture

Galerie Daniel Duchoze, Rouen, sculpture, dessin

2012

Espace arts visuels trace,  Suisse, sculpture, dessin

Expositions personnelles

2015 : Cridart Metz

2009 : Crid’Art Metz

2008 : Crid’Art Amnéville

Salons :

2008 : ST’ART – Strasbourg avec la galerie Crid’Art

2007 : Artenim – Grenoble avec la galerie Crid’Art